當建筑大師遇上水晶燈

　　Eve燈飾由 15 個玻璃元素組成，以一種和諧的方式排列在一起。這款枝形吊燈將傳統玻璃制造技術與設計師知名的參數設計風格結合于一體。這款“Eve” 非常符合Hadid 的設計語言，將流動與天然有機結合，不透明與透明元素的巧妙融合最終打造出出這款迷人的作品。



這款吊燈的長度不盡相同，優雅地懸浮于空中，營造出一種光影交錯的美妙場景。這款作品雕塑般的外形在白天顯得尤為引人注目，到了晚上則又會散發出別樣的光影。

       Duna的設計靈感源于沙丘形態的連貫而抽象的邏輯性，突破傳統的笛卡爾幾何設計語言。其設計理念是實現一個三維以及非對稱地交錯玻璃組合。水晶玻璃的條紋表面通過反射和折射的方式呈現瞬息萬變的光影效果。狹窄的定向光源透過大塊玻璃折射，光影彌漫過整個玻璃元素，突出燈飾的幾何形狀。

 

　　作為建筑師和設計師的Zaha Hadid，其設計成就絕不僅限與此，她無界限地自由跨界于城市到個人產品設計，設計產品包括雕塑飾品、限量版家具、家居用品、時尚飾品和室內設計，更涵蓋展覽及設計委員會的工作。在Woody Yao和MahaKutay的指導下，她于2006年成立了ZHD工作室，旨在攜手全球最受尊敬的品牌進行最新技術和材料創新的研發。


 

　　ZHD工作室同時還設有兩層以上的畫廊空間，供開辦各類豐富多彩的展覽，開展各種領域的合作。ZHD 畫廊定期展示新興設計師、年輕藝術家和創新制造商的作品，同時也承辦各種拍賣活動。

　　日本著名建筑師隈研吾的設計靈感來自于一種用炭化表面來保護建筑木材的傳統工藝，名為“Show-Sugi-Ban”或“Yakisugi”。這項使用炭化木材的古老技術是不需要油漆或密封即可保存木材的方法，這種技術常常用于環保建筑。將該技術融于幾百年歷史的玻璃工藝技術，讓每一塊充滿現代設計感的手吹玻璃成為獨一無二的工藝品。

　　專為LASVIT設計的名為Yakisugi的燈飾重點呈現噼啪作響燃燒的木材紋理的內在之美。隈研吾表示“Yakisugi燈飾背后的理念是探尋玻璃材質和天然木紋理之間的關系。我的意圖是在玻璃里面捕捉木制靈魂的深度。”

　　用干木材代替傳統的預浸模具，木頭被熔化的玻璃燒焦，在玻璃表面留下永久的印記，讓每件玻璃制品都成為真實的原創。通過對這門古老技術進行輕微改良，產生了結合簡單幾何形式與不尋常有機紋理的現代簡約燈飾。

　　隈研吾是著名的日本建筑師和東京大學建筑研究生院教授。他于1979年在東京大學獲得學位后，以訪問學者身份赴哥倫比亞大學深造，之后于1990年建立了隈研吾設計師事務所。他的建筑事務所在國內外完成了一系列備受贊譽和屢獲殊榮的項目。

　　目前，隈研吾的項目主要分布在亞洲、歐洲和美國，包括日本新的國家體育場。同時，作為一個多產的作家，他的暢銷書籍以英文、中文和韓文等文字出版發行。他與LASVIT的合作延伸到建筑、家具設計等領域，乃至現在的玻璃制品。